在線音樂在國內(nèi)的發(fā)展史，與國內(nèi)互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展史幾乎不相上下，互聯(lián)網(wǎng)從PC到移動的兩次大轉(zhuǎn)型，更是讓在線音樂在行業(yè)內(nèi)部完成了大洗牌。在移動化大潮下，掉了隊的百度音樂（千千靜聽）最終以出局而告終，而抓住時機的騰訊音樂與網(wǎng)易云音樂，則因此奠定了“兩強”格局。
如今隨著獨家版權(quán)被解除，格局已定的在線音樂市場再次掀起了驚天巨瀾。科大訊飛、字節(jié)跳動等大廠輪番進入在線音樂領(lǐng)域，更讓沉寂已久的在線音樂再度吸引了外界的目光。
主打AI的訊飛音樂
9月26日，科大訊飛在北京舉辦了主題為“音AI而聲”的訊飛音樂廠牌發(fā)布會，正式宣布其進軍音樂產(chǎn)業(yè)?？拼笥嶏w的系列動作看似突然，實則早有“預謀”。早在2013年，科大訊飛就曾推出一款名為“個性手機鈴聲”的鈴聲剪輯APP，主打鈴聲合成技術(shù)；在這之后，它又推出了搭載內(nèi)容推薦功能的酷音鈴聲APP。
不過，科大訊飛在音樂領(lǐng)域的諸多試水，并沒有取得預期之中的效果，兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)之間科大訊飛在在線音樂領(lǐng)域仍然是籍籍無名。與以往不同，此次“訊飛音樂”廠牌的推出，或許將首開其深入探索在線音樂的先河，這從其披露的諸多信息可以一窺端倪。
比如，在業(yè)務(wù)范圍方面，其經(jīng)營的范圍涵蓋了音樂品牌營銷、藝人經(jīng)紀服務(wù)、媒體運營、文化產(chǎn)品等眾多業(yè)務(wù)品類；在廠牌調(diào)性方面，訊飛音樂更加強調(diào)其AI技術(shù)屬性以突出其品牌辨識度。例如，在音樂評估、定向推廣、輔助創(chuàng)作等方面，科大訊飛基本都引入了自家AI技術(shù)。此外，訊飛音樂還推出主打AI+概念的詞曲交易創(chuàng)作平臺“詞曲家”，目前已經(jīng)積累了詞曲數(shù)萬首。
擁有豐富的詞曲和廣闊的業(yè)務(wù)生態(tài)還不夠，要想打響廠牌音樂知名度還需要用戶認可才行。根據(jù)科大訊飛的說法，訊飛音樂旗下歌曲截止目前總播放量已經(jīng)突破了200億次，播放量過億歌曲也達到了30余首。若只從單曲目數(shù)量來看，其與TME、網(wǎng)易云音樂等大廠尚無法相提并論。但從單曲播放量的角度來看，訊飛音樂歌曲的用戶還是相當“廣眾”的。
而訊飛音樂選擇做AI音樂廠牌，也是有多方面考慮的。一方面，作為深耕AI技術(shù)領(lǐng)域多年的行業(yè)巨頭，科大訊飛的AI技術(shù)在語音合成、AI變聲、歌曲測試方面，具備廣泛的應用前景；另一方面，此前關(guān)于音樂版權(quán)的存量之爭已經(jīng)因為“反壟斷”而告終結(jié)，版權(quán)開放帶來的行業(yè)競爭得以重新煥發(fā)光彩，此時入局正當其時。
起死回生的蝦米音樂
就在訊飛音樂入局不久，從前已經(jīng)宣告“死亡”的蝦米音樂，也再次以公告的方式宣告了自己的回歸。
9月24日，蝦米的官宣復出，徹底點燃了從前為蝦米“生不逢時”而關(guān)停的用戶熱情，相關(guān)輿情也在極短的時間之內(nèi)引發(fā)了巨大的關(guān)注量。不過，從蝦米回歸后的定位來看，“復活”的蝦米早已經(jīng)與從前的蝦米大不相同了。
例如，回歸后的蝦米基于場景、內(nèi)容和音樂人三塊兒，分別推出了音樂演出業(yè)務(wù)、蝦米OST子廠牌、新人發(fā)掘服務(wù)體系等等，其核心都瞄準了線下演出市場，這與從前主打聽歌的音樂播放平臺決然不同。而蝦米做出這樣的定位，則是各方面權(quán)衡后的結(jié)果。
一方面，新成立的蝦米將與原本主打線下演出票務(wù)的大麥網(wǎng)合并，這使其能夠在較短時間內(nèi)對接大麥網(wǎng)多年積累下來的行業(yè)資源，不至于完全從零起步。大麥網(wǎng)深耕行業(yè)多年，借助其深厚的行業(yè)積淀，以及其與大到迷笛、摩登天空這樣的音樂節(jié)專業(yè)戶、小到各城市的LiveHouse、戶外舞臺、藝人工作室建立的良好關(guān)系，蝦米音樂可以迅速切入線下音樂演出這個全新的市場。
另一方面，過去蝦米音樂的線上影響力仍在，這對其轉(zhuǎn)戰(zhàn)線下演出市場極有幫助。作為曾經(jīng)業(yè)內(nèi)聲名在外的玩家，蝦米音樂在線上音樂市場具備較大的行業(yè)號召力，這也是其在被關(guān)停之后仍被粉絲緬懷的原因。而隨著蝦米音樂轉(zhuǎn)戰(zhàn)線下演出市場，這種強大的號召力無疑會對其低成本獲客帶來極大的便利。
先行一步的TME Live
近年來線下演出市場的蓬勃發(fā)展，本質(zhì)上反映了消費者對音樂場景體驗的改變，而這也正是諸多大廠競相入局廠牌音樂的根本原因。而基于場景音樂的布局，騰訊音樂早在2020年初就已經(jīng)開始介入了。
當時，騰訊音樂提出了成立全景音樂現(xiàn)場娛樂品牌“TME Live”，并采用線下籌辦+線上直播以及純線上呈現(xiàn)兩種形式。隨后TME Live更是作為騰訊音樂的重要組成部分，在騰訊音樂的年報中被予以重點披露。
在2020年騰訊音樂的財報中，對TME Live有這樣的評價：“TME Live通過與全球百余位知名音樂人合作，舉辦超60場線上演唱會。同時通過品牌合作、增值服務(wù)，開拓出更多商業(yè)化渠道。”可見，TME Live在騰訊音樂諸多業(yè)務(wù)中的重要地位。
當然，仔細對比騰訊音樂與蝦米音樂的布局，還是能夠看到明顯的區(qū)別。比如，被整合進大麥網(wǎng)的蝦米音樂，明顯是在試圖走一條差異化的場景音樂發(fā)展之路；而擁有海量版權(quán)資源和用戶流量的騰訊音樂，目前的著力點仍主要在線上。
另外，“復活”后的蝦米音樂則更偏重于探索獨立音樂的方向。無論是從野孩子到秘密行動，從萬曉利到j(luò)oyside，演出陣容中沒有流行大咖，目標直指獨立音樂愛好者群體，這也算是蝦米音樂在做線下音樂上的一種開創(chuàng)性嘗試。
而在做TME Live的思路上，騰訊音樂走的卻是大咖、大市場路線，通過匯聚如毛不易、張杰、汪蘇瀧、劉若英等一眾頂流來為品牌打開市場。顯然，在傳統(tǒng)在線音樂市場保持“一超”地位的騰訊音樂，在進軍新領(lǐng)域之后依然保持著大開大合的行事風格，試圖在新領(lǐng)域繼續(xù)先聲奪人。
廠牌音樂的全新未來
盡管無論是在起步時間、具體路線還是在側(cè)重點上，蝦米音樂和訊飛音樂都與騰訊音樂有著明顯不同，但在拓展場景音樂的風向上，三者都基本一致地指向了廠牌音樂，這也預示著廠牌音樂市場或?qū)⒅匮菰?jīng)的巨頭搏殺，而整個數(shù)字音樂行業(yè)的軌跡也在因此發(fā)生著明顯的偏移。
首先，諸多廠牌音樂入局利于推動行業(yè)的良性競爭，打破傳統(tǒng)的版權(quán)競爭博弈。過去騰訊音樂憑借著控股中國音樂集團，推動QQ音樂、酷狗音樂和酷我音樂三大平臺的合并，占據(jù)了超過50%以上的國內(nèi)在線音樂市場，并通過大規(guī)模版權(quán)采買和投資“三大”世界音樂廠牌（索尼、環(huán)球和華納）股權(quán)的方式，從源頭上形成了獨家版權(quán)壁壘，從而形成了一家獨大的超然地位。
但獨家版權(quán)讓版權(quán)的流動性降低，廠牌音樂也日漸進入到了“圈地自肥”的歧路上去了。以環(huán)球音樂為例，其在之后的一段時間內(nèi)保持了連續(xù)多年的業(yè)績正增長，而這種增長正是通過“版權(quán)費”和“保底費”的方式實現(xiàn)的。對于行業(yè)而言，這種資源高度集中的廠牌音樂發(fā)展模式，顯然不利于行業(yè)的健康發(fā)展，而獨家版權(quán)的打破以及新廠牌的入局，無疑會打破這一傳統(tǒng)。
其次，諸多廠牌的入局有利于形成以鼓勵原創(chuàng)、拓展增量內(nèi)容的新發(fā)展格局。如果說過去版權(quán)是架在數(shù)字音樂行業(yè)頭頂上的“達摩克里斯之劍”的話，如今伴隨著版權(quán)的“解禁”，這一切將歸于煙消云散。
而隨著版權(quán)壁壘被打破，行業(yè)對原創(chuàng)內(nèi)容正表現(xiàn)出前所未的渴望。有比如，騰訊音樂先后發(fā)布了原創(chuàng)音樂人計劃和伯樂計劃，來吸引原創(chuàng)音樂內(nèi)容的發(fā)展；網(wǎng)易云音樂也推出了“石頭計劃”來扶持原創(chuàng)音樂；諸多新加入的廠牌如訊飛音樂等，也把內(nèi)容原創(chuàng)看做是自己進軍音樂產(chǎn)業(yè)的全新目標。
而隨著諸多廠牌的入駐，以及各大平臺對原創(chuàng)音樂內(nèi)容的鼓勵，行業(yè)將有望重新回歸到鼓勵內(nèi)容創(chuàng)新的方向上去，屆時行業(yè)或有望重現(xiàn)曾經(jīng)華語樂壇百花齊放的繁榮景象。
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